Ao longo de dois fins de semana alargados, vão passar pelos palcos da Fundação dezenas de artistas que receberam apoios do Programa Gulbenkian Cultura entre 2011 e 2017, como Mariana Tengner Barros, Miguel Bonneville, Sofia Dias e Vítor Roriz, Luís Guerra, Sónia Baptista, Flora Détraz, entre outros.

Com a curadoria de João dos Santos Martins – artista que trabalha transversalmente a partir da dança – e produção executiva de Francisca Aires, os projetos apresentados “testemunham o caráter versátil do que é a dança hoje enquanto prática expandida”, cruzando múltiplas matérias, disciplinas e formatos, da performance à exposição (como “Do we dream every night”, de Vitalina Sousa), passando pela conversa-demonstração (“I’d rather not”, de Andresa Soares com Vera Mantero e João Ferro Martins).

A mostra cumpre uma dupla função, explica o curador: “Por um lado, revitalizar o circuito da dança contemporânea no contexto pandémico atual, recolocando o questionamento do corpo e das suas formas de visibilidade no espaço público como determinantes numa sociedade que se vê privada de corpo social, e, por outro, reforçar a relação da Fundação com a dança contemporânea para o futuro”.

Entre as peças que serão apresentadas nesta mostra encontramos ainda algumas estreias em Portugal, como “Museu Encantador (2014, 2021)”, de Rita Natálio e Joana Levi e “O Museu Invisível”, de Luís Miguel Félix e Ben Evans, e outras que serão apresentadas pela primeira vez em Lisboa, com um olhar renovado sobre a própria performance (“Cyborg Sunday”, de Dinis Machado, “Nameless Natures”, de Joana von Mayer Trindade ou “Reiposto Reimorto”, de Catarina Miranda).

Além de representar uma fração do que tem sido a ação da Fundação Calouste Gulbenkian na dança desde o fim do Ballet Gulbenkian, em 2005 – com a atribuição de centenas de apoios à criação e internacionalização de projetos independentes de dança contemporânea –, a mostra “p de dança” é também espelho da diversidade que constitui a cena da dança emergente em Portugal nos últimos dez anos.