“Fico muito honrada que a minha primeira obra para coro a cappella seja executada pelo Coro Gulbenkian”

A obra Deste mund’outro nasce de uma encomenda da Fundação Gulbenkian, no contexto da celebração dos seus 70 anos. Como encarou este desafio?

Para mim é sempre uma enorme honra poder regressar à Fundação Gulbenkian, instituição que muito me tem apoiado e acolhido desde os meus tempos de estudante. Devo acrescentar que os meus pais foram ávidos frequentadores da Fundação, tanto do museu como da biblioteca, mas também de concertos e, na sua altura, da incrível companhia de bailado, o Ballet Gulbenkian.

E assim cresci desde criança sempre nestes jardins maravilhosos e neste lugar tão especial, absorvendo esta atmosfera única. Poder participar nesta celebração dos 70 anos e na primeira temporada do novo diretor Fredrik Andersson é, sem dúvida, muito especial.

Mas respondendo à segunda parte da sua questão, a minha reação inicial foi a de pensar uma obra que tivesse uma forte ligação com o nosso país, língua e cultura, estabelecendo assim um elo com a missão da Gulbenkian.

Nesse contexto, a ideia de utilizar um texto medieval foi uma continuação natural do trabalho que tenho desenvolvido ao longo destas últimas décadas e, em grande parte, consequência da influência de meu pai e das experiências que vivi na infância. Uma Cantiga de Amor, em que temos originalmente um amor declarado do trovador à sua senhor (amor “cortês”), é assim transformada, sendo o objeto de Amor—do meu Amor, neste caso—o meu país, a minha língua, a minha cultura.

O que a levou a escolher uma cantiga de amor de Rui Queimado, um trovador português do século XIII, como ponto de partida para compor esta peça com uma linguagem contemporânea?

Deste mund’outro é um texto (de entre outras Cantigas de Amor e também Cantigas de Amigo) que me tem acompanhado há muitíssimos anos. Uma Cantiga de Amor que, sendo na sua natureza um canto na voz masculina, encontra-se aqui amplificada para um coro a cappella através de exploração de ressonâncias, timbres, mapas harmónicos, e atmosferas sonoras distintas.

Temas de amor longínquo e nostalgia, são temas pelos quais sinto uma grande afinidade, talvez por estar à distância, a viver numa outra cidade, Nova Iorque, sempre a olhar Portugal com uma certa nostalgia e saudade. Sendo assim, esta obra representa uma certa continuidade com outras obras do meu catálogo, nas quais já havia explorado tanto questões estruturais como aspetos temáticos de cantigas medievais, mas sempre num contexto puramente instrumental.

Neste caso concreto, trabalhei a estrutura da obra focando a minha atenção em determinadas secções do texto, utilizando certas palavras e momentos temáticos como se fossem sementes estruturais ou, em certos casos, como se fossem âncoras harmónicas de determinada secção. Por exemplo, as palavras “moi’re”, “senhor”, e “Deus”, representam estes instantes ou momentos-chave na composição, sendo de certa forma momentos de grande elasticidade temporal.

Devo acrescentar que o texto, sendo demasiado extenso para esta situação particular, não foi utilizado na sua íntegra. Espero que, num futuro próximo, tenha a oportunidade de regressar a este texto magnífico.

A sua escolha terá também uma motivação pessoal, ligada ao trabalho do seu pai, João David Pinto Correia, enquanto investigador das tradições populares. De que forma essa situação influenciou a composição de Deste mund’outro?

O mundo do meu pai, com a presença assídua de seus mestres Lindley Cintra e Viegas Guerreiro, entre outras figuras da nossa cultura, marcou-me profundamente. Desde criança, fui absorvendo um encantamento e um sentimento de descoberta que espero nunca abandonar—mas também outros valores muitíssimo importantes, como o trabalho árduo, a disciplina, o espírito de missão e, acima de tudo, o enorme respeito com que estes grandes mestres—e aqui incluo o meu pai—se dedicaram às nossas ricas e profundas tradições.

Talvez, inconscientemente, quisesse que o meu pai—os meus pais—estivessem simbolicamente presentes nesta obra. Sinto muita tristeza por não estarem aqui para celebrar a Fundação Gulbenkian. Sentir que continuo, de uma forma pessoal, com temáticas e afinidades que foram cruciais ao longo de suas vidas e que muito profundamente moldaram a minha vida, é, sem dúvida, algo extremamente importante para mim. Devo acrescentar que minha mãe, Maria Assunção Pinto Correia, se bem que ligada à literatura alemã, escreveu sobre Carolina Michaellis que, como sabe, escreveu uma obra crucial sobre o nosso Romanceiro, Estudos sobre o Romanceiro Peninsular: Romances Velhos em Portugal, obra que li vorazmente em adolescente.

Como foi o processo de transformar um texto medieval numa obra para coro a cappella? Tem acompanhado, certamente, o trabalho do Coro Gulbenkian ao longo dos anos?

Certamente que conheço o Coro Gulbenkian, que acompanho há muitos anos, um coro extraordinário. E fico muito honrada que a minha primeira obra para coro a cappella seja executada pelo Coro Gulbenkian e pela maestra Martina Batič. Há muitos anos, escrevi para coros tanto em Portugal como nos EUA, mas num contexto distinto, tratando-se de obras escritas para coro de crianças com acompanhamento de ensemble de câmara. Ainda que o meu trabalho tenha tido sempre uma vertente muito orquestral há várias décadas, sempre senti uma grande afinidade para com a voz, sem dúvida o nosso instrumento supremo.

Respondendo à primeira parte da sua questão, o uso de textos e temas medievais à luz de uma contemporaneidade é algo que me seduz bastante. Em relação ao processo de transformação deste texto medieval em concreto, Deste mund’outro talvez seja uma obra mais conservadora no contexto do meu catálogo. É uma obra em que existe uma prioridade à exploração da ressonância das vozes, num certo registo de espiritualidade e nostalgia, seguramente ancorada no respeito por um texto magnífico.

Por último, creio ser relevante mencionar que antes de iniciar o processo de composição e na falta do meu Pai, que sempre esteve presente como referência nas minhas obras ligadas às nossas tradições, entrei em contacto com vários académicos que me acolheram muito generosamente em relação a questões relacionadas com o texto. Gostaria de agradecer aos professores Manuel Pedro Ferreira, Esperança Cardeira e Pedro Cardim pela sua disponibilidade e gentileza. Igualmente, gostaria de fazer uma breve anotação sobre o excelente site da Universidade Nova de Lisboa sobre Cantigas Medievais Galego-Portuguesas.