Exposição coletiva organizada pelo Centro de Arte Moderna (CAM), com curadoria de Isabel Carlos e Patrícia Rosas. A mostra integrou cerca de 60 trabalhos de pintura, desenho, fotografia e escultura pertencentes à Coleção Moderna, datados do período pós-1960.

Concebida em diálogo com a retrospetiva dedicada ao artista português António Dacosta, «António Dacosta, 1914-2014», a exposição centrou-se no «legado iconográfico e temático de António Dacosta», dando a ver representações de animais e diversos «monstros» do mundo natural (Animalia e Natureza na Coleção do CAM, 2014, p. 2).

A mostra reuniu uma seleção de artistas, nacionais e estrangeiros, representados na Coleção Moderna, entre os quais se contaram Francisco Tropa (1968), António Palolo (1946-2000), Paula Rego (1935-2022), Alexandre Conefrey (1961), Rui Vasconcelos (1967), Carlos Nogueira (1947), Júlio Pomar (1926-2018) ou Thomas Joshua Cooper (1946).

A escultura em madeira de Julião Sarmento (1948-2021), Amazônia (1992), abriu a exposição no átrio do CAM. A obra, «com a forma de uma casa rudimentar, sem janelas nem teto, e com uma porta fechada», convidava a «espreitar» por entre as ranhuras das «tábuas toscas». Sobre uma das tábuas, o espectador deparar-se-ia, porventura, com um pequeno desenho de um corpo nu feminino, desenhado sobre os tons verdes que caracterizam esta região do Brasil. A sexualidade e a nudez, temas frequentes na obra de Sarmento, estão patentes na obra O Paradigma de Basedow aplicado à pintura decorativa (1995), composição realizada em 11 painéis de diferentes dimensões, doados ao CAM em 1996 e também presentes na exposição.

Os quatro elementos naturais eram evocados nas fotografias To turn around 40 e To turn around 43 (f) (ambas de 2001), de Gabriela Albergaria (1965), bem como na escultura Entre Duas Águas (1992), da autoria de Carlos Nogueira, ou nas fotografias de Thomas Joshua Cooper, que percorreu vários pontos de Portugal para captar as melhores paisagens naturais – veja-se, por exemplo, a fotografia Cabo de São Vicente (6 a.m.) (1946).

A animalia apareceu sobretudo nas pinturas da série Whatever – O Bicho (Beast) e Whatever – Plague (ambas de 2003/2004), da autoria de Bruno Pacheco (1974); nos desenhos a tinta-da-china e guache de Ana Marchand (1947), com representações de diferentes espécies de aves, realizados no ano de 2000; ou na composição Magia na Caça (1978), da artista portuguesa Graça Morais (1948), na qual se recria, por intermédio de linguagens, imaginários e técnicas variados, o ambiente da caça – tema recorrente na obra de Graça Morais.

A exposição, que recebeu um total de 42 116 visitantes, foi acompanhada da publicação de um caderno de exposição, com a reprodução de algumas das obras expostas e com um texto das curadoras responsáveis, Isabel Carlos e Patrícia Rosas.

Na imprensa nacional, a mostra foi anunciada no âmbito das referências gerais ou individuais à retrospetiva de António Dacosta (1914-1990), cuja apresentação decorreu em paralelo, tendo sido distinguida como escolha da semana pela revista Time Out.

No texto do caderno pode ler-se: «As obras aqui apresentadas, tal como afirmou Duchamp, são feitas pelos espectadores e, neste caso, os artistas nestas obras foram espectadores da natureza, cada um observando-a com olhos diferentes, o que resulta nesta cosmogonia de visões.» (Animalia e Natureza na Coleção do CAM, 2014, p. 6)

Joana Atalaia, 2019