Como é que os museus consideram e trabalham a comunicação da sua própria história? As histórias de um museu são várias: da instituição; das coleções e dos colecionadores que estão na sua génese; da arquitetura. Algumas destas histórias estão omitidas do discurso museológico por acidente, outras de propósito.

Até que ponto estas história(s) diversas nas suas origens e nos seus conteúdos deverão estar presentes nos percursos do visitante, possivelmente enriquecendo a sua experiência? 

Os Museus são instituições descontextualizadoras, transformando o estatuto do objeto e, até, desvinculando-o de informações relativas à sua condição pré-musealização. Novas estratégias têm revertido esta tendência, promovendo abordagens em torno dos processos de criação/produção de um objeto e de recontextualização da sua funcionalidade e significado originais. 

Seja in situ  ou em plataformas digitais, alguns dos processos de investigação procuram revelar ao visitante não-especializado essa transformação, divulgando o que é o exercício alargado da conservação e do restauro e a sua comunicação. 

A pandemia e o período pós-pandémico aceleraram a discussão em torno da divulgação da investigação científica através da publicação de catálogos de coleção ou de exposição. 

Como podem estas publicações de formato tradicional sobreviver no mundo das redes sociais e da informação descartável? Como competir com as formas mais rápidas e diretas de acesso à informação online, instantânea e permanentemente atualizável? 

Até que ponto, nos museus contemporâneos, se justificam o tempo e o custo de produção destes materiais relativamente à procura desta forma de divulgação, necessariamente direcionada para um público mais restrito?

À medida que os museus assumem cada vez mais o papel de agentes de mudança, os seus conteúdos e métodos de comunicação exigem uma reavaliação crítica. Essa realidade é especialmente evidente em museus que acolhem coleções históricas produzidas pelo comummente chamado «outro» (na perspetiva do Global). Se falar em nome de «outros» artistas já foi outrora a norma, hoje as comunidades resultantes da diáspora exigem uma voz na forma como o seu património é partilhado nos lugares que habitam e que chamam de «casa». 

Este painel reúne as perspetivas de museus que têm vindo a inovar formas de comunicação com o contexto Local, abrindo espaços de reflexão, de diálogo e de debate que permitem promover a tolerância, o conhecimento e a compreensão mútua. Ouvir é fundamental, mas como são estes valores comunicados em intervenções nas galerias de exposição, em conteúdos digitais e através da programação? 

O marketing é, nos nossos dias, indissociável da vida dos museus. Num museu de arte é expectável que a imagem tenha um papel central na comunicação da coleção. Partindo da premissa que o marketing de qualidade assenta numa comunicação eficaz, importa saber, para as instituições museológicas, quais as mensagens e imagens que convém passar aos públicos, de que forma, com que regularidade, e através de que conteúdos. A «marca», largamente debatida hoje nos museus, é também um aspeto relevante nesta discussão, já que suscita uma reflexão constante sobre a qualidade que se pretende associada ao museu pensado como produto de divulgação e de democratização do conhecimento.

Vivemos numa era em que a tecnologia está em toda a parte, no trabalho e lazer, pondo à nossa disposição – através, por exemplo, de um simples telefone portátil – uma poderosa ferramenta de comunicação de enormes potencialidades. No campo dos Museus a tecnologia pode apoiar, como auxiliar, a visita, fornecendo toda a informação complementar à que está disponível fisicamente ao público no Museu, e pode fazê-lo quer ajudando à preparação da visita, quer fornecendo os conteúdos relevantes durante a visita. O papel e o formato da informação disponível fisicamente ao público no Museu também merece alguma reflexão: o que é de menos ou demais?

Por outro lado, há aspetos da relação com o autêntico nas coleções museológicas que são hoje desafiados: a necessidade das novas peregrinações culturais para estar perante o único na visita física ao Museu é ainda hoje tão relevante, na era dos NFTs? Ambiguidades e contradições do público, que muitas vezes oscila entre ver o tal único e autêntico, ou ver-se perante o mesmo: descoberta ou vaidade?

Na última década, os museus têm sido chamados a responder institucionalmente a momentos de mudança em contexto local, nacional ou internacional. Sejam essas mudanças uma reflexão do movimento «do arco do universo moral para a justiça» citado por Martin Luther King ou a manifestação inesperada de circunstâncias imprevisíveis, estes momentos de mudança requerem escolhas específicas em termos de agência, linguagem e tom por parte dos museus.  

Será a comunicação em tons e vocabulários diversos, e até dissonantes, preferível a uma comunicação unidirecional e institucional?

Este painel reúne museus que foram chamados a gerir momentos de mudança, e não só a responder com esperança, mas a serem eles próprios agentes de mudança.