Desenho no Museu

Oficina de desenho

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As oficinas de desenho no Museu propõem a exploração de questões centrais ao ato de desenhar. Em cada sessão, a artista Catarina Dias introduz temáticas diferentes, desde pesquisas a que os artistas se debruçaram em vida, temas centrais à história da arte ou características específicas da obra que está a ser observada. Estas temáticas servem de inspiração para o ato de desenhar e para a compreensão das obras do Museu Calouste Gulbenkian.

As sessões são independentes entre si, não pressupondo continuidade e sendo a aquisição de bilhetes avulsa. Os participantes devem trazer os seus materiais de desenho.


Programa

Flores num vaso

O que nos motiva a observar as mesmas 'imagens' (sejam pinturas ou esculturas) vezes sem conta? O que nos motiva a querer desenhar e redesenhar, uma e outra vez? Será que poderíamos afirmar que é motivado por uma curiosidade que vive latente em cada um/a de nós? Nesta sessão vamos partir dessa curiosidade para desenhar flores. Explorar diferentes ritmos e formas, noções espaciais e de volume.
Materiais necessários: lápis HB, 2B, 6B e Barra de Grafite. Papel acima dos 90gr

Seguindo o olhar

Como guiamos o nosso olhar perante uma imagem? Onde e como dirigimos a nossa atenção? Qualquer que seja a nossa forma de observar, é sempre fruto de uma escolha, e essa escolha 'atenta' é a chave que nos aproxima daquilo que estamos a ver. Depois disto abre-se um leque de possibilidades onde procuramos as relações entre as coisas que estão presentes e aquelas que estão ausentes. Nesta sessão iremos trabalhar sobre esse olhar bem como a aparência de transparências no desenho.
Materiais necessários: lápis HB, 2B, 6B e Barra de Grafite, lápis pastel seco (branco). Papel acima dos 90gr, e pelo menos uma folha com um tom diferente do branco.

Em busca de novas perspetivas

A natureza foi sempre um motivo de inspiração para os/as artistas ao longo do tempo, permitindo-lhes explorar noções de movimento, expressividade, dinamismo. A partir da observação de uma pintura do século XIX iremos explorar os vários elementos aqui presentes. Água, vento e luz ajudam a intensificar a turbulência presente nesta pintura, e servem de ponto de partida para esta sessão.
Materiais necessários: Lápis HB, 2B. Barra de carvão vegetal, várias intensidades, papel próprio para carvão, pano velho, borracha goma de pão. Roupa adequada à sessão.

Jardins interiores

Nesta sessão iremos falar sobre a ideia de síntese. Para isso iremos viajar até à Turquia do séc.XVI, através de diferentes têxteis e objetos de cerâmica. Aproveitaremos para explorar através do desenho as ideias de padrão e repetição.
Materiais necessários: lápis HB, 2B, 6B, lápis pastel seco e/ou lápis de cor. Papel acima dos 90gr

Contemplações: sombras e texturas

Nesta sessão iremos debruçar-nos sobre a sombra e as texturas – elementos essenciais do desenho, e que exigem toda a nossa atenção. Vamos partir do que julgamos não ver, e explorar através do desenho esse sentido de observação.
Materiais necessários: lápis HB, 2B, 6B e Barra de Grafite, pastel seco (azul claro, branco). Papel acima dos 90gr, e pelo menos uma folha com um tom diferente do branco.

Ficha técnica

Conceção e orientação 

Catarina Dias

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