A exposição «Eduardo Luiz» inaugurou a 20 de julho de 1990 e esteve patente no piso 0 da Galeria de Exposições Temporárias da Sede da Fundação Calouste Gulbenkian (FCG) até 2 de setembro, com o intuito de dar a conhecer a obra de um artista pouco conhecido pelo público. A inauguração da exposição foi integrada no programa das celebrações de homenagem a Calouste Sarkis Gulbenkian, que contemplou ainda as inaugurações das exposições «António Areal. Primeira Retrospectiva», no Centro de Arte Moderna (CAM), e «Transformações», no CAM, na Sede da FCG e nos jardins, além da realização de uma performance de Roman Signer (1938).

Segundo José Sommer Ribeiro, a exposição foi realizada «no âmbito da política que tem vindo a ser seguida pelo Centro de Arte Moderna de organizar exposições antológicas de artistas portugueses que têm ou tiveram um papel importante no panorama artístico nacional» (Eduardo Luiz, 1990).

O conjunto exposto mostrou uma obra vasta e diversa, desde os trabalhos realizados aquando da partida do artista para Paris em 1958, como bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian, até às suas últimas pinturas, em 1988. A museografia da exposição primou por um espaço sem grandes obstáculos visuais, permitindo a visão geral de todas as obras expostas e o confronto entre elas. Os trabalhos foram organizados por afinidade estética e temática, nem sempre respeitando a ordem cronológica do percurso artístico de Eduardo Luiz (1932-1988). Terá sido esta característica que levou José Luís Porfírio a apontar, no artigo que escreve para o Expresso, «duas dificuldades» à exposição: «a ausência de numeração em todos os trabalhos expostos e, em muitos casos, a ausência de data, sobretudo no que se refere aos últimos anos do pintor» (Porfírio, Expresso, 28 jul. 1990).

Influenciado por Magritte e Dalí, o trabalho de Eduardo Luiz foi muitas vezes associado ao Surrealismo, apesar de, como refere Sommer Ribeiro na introdução do catálogo, o seu percurso artístico ser tão pessoal que «nunca permitiu classificá-lo de surrealista ou neo-figurativo» (Eduardo Luiz, 1990). No entanto, em muitas das suas pinturas são criadas cenas lúdicas, onde se confrontam as noções de verdadeiro e de falso, aspeto «crucial para compreender a minimização da expressividade, do símbolo e do onírico, num artista que estava constantemente atento ao que se passava nele, nos momentos de intelectualidade consciente e nos sonhos» (Gonçalves, JL. Jornal de Letras, Artes e Ideias, 14 ago. 1990).

A Fundação contou com a ajuda de Brigitte Salmon, viúva do artista, que, a partir de Paris, apoiou a produção da exposição na localização de obras e no fornecimento de material para o catálogo. Brigitte Salmon foi ainda responsável pelo empréstimo de um dos maiores núcleos de obras de Eduardo Luiz, cedendo 21 trabalhos para a exposição.

Com larga cobertura pela imprensa nacional, a mostra foi por vezes divulgada em conjunto com a exposição de António Areal, inaugurada no mesmo dia, como sucedeu no artigo «António Areal e Eduardo Luís: Arte em caixa alta», onde o jornalista revela o seu fascínio pelas duas exposições: «O jornalista – repórter e não crítico – saiu da Fundação Gulbenkian, depois de ver as obras de Areal e Eduardo Luiz, como se tivesse levado um banho astral. Viajou por mundos secretos onde se esconde a intimidade de todos nós; ficou fascinado com as propostas dadas ao olhar, com revelações e encontros quase de primeiro grau.» (E. G. C., Tempo, 15 ago. 1990)

No Expresso, José Luís Porfírio descreve ainda o percurso expositivo como uma «organização que se sente hesitante entre o cronológico e o temático»: «os primeiros trabalhos», «as ardósias», «as memórias de Fontainebleau», «as naturezas vivas de hortaliças e frutas várias», «os véus desocultantes», «os espelhos», os retratos «arcimboldianos», «as longas mulheres "maneiristas"», traçando depois uma outra «travessia possível», a dos «objetos múltiplos e quadros únicos», que inventaria a fim de evidenciar as suas múltiplas leituras e possibilidades combinatórias (Porfírio, Expresso, 28 jul. 1990).

Em carta dirigida a Brigitte Salmon, a conservadora Maria José Moniz Pereira menciona o êxito da exposição, aludindo ao grande número de visitantes e à receção crítica positiva.

Posteriormente, foi organizada em Paris, no Centre Culturel Portugais, a apresentação de uma seleção de 45 obras das 171 apresentadas em Lisboa. A inauguração desta mostra, que contou com a edição de um catálogo em francês, ocorreu no dia 25 de agosto de 1990.

Carolina Gouveia Matias, 2018