Giulio Paolini (1940) esteve entre o primeiro grupo de artistas convocados pelo crítico e curador Germano Celant para o que viria a ficar conhecido como Arte Povera italiana.

À semelhança de alguns desses seus pares, Paolini tem vindo a conciliar, desde o final dos anos 60, uma forte tónica na instalação, aliada a uma exploração constante da reprodutibilidade da imagem nas suas várias tecnologias. Foi esse o âmbito específico das 96 peças incluídas nesta sua antológica no Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão (CAMJAP), em 1995 (Folheto-póster, Arquivos Gulbenkian, CAM 00368). Os trabalhos apresentados expressam o quanto a imagem, encarada como enigma histórico e cultural, é um dos principais vetores de questionamento na obra do autor, conduzindo-o frequentemente à apropriação de referências da história da arte. Essas citações começam por ser problematizadas através da colagem e intervencionadas com desenho e com palavra. Entram depois nos terrenos da montagem fotográfica, da litografia, da fotolitogravura, da serigrafia, muitas vezes ensaiando formatos híbridos que cruzam o póster, o postal, o livro de artista e que testam os limites entre a arte e o design gráfico e editorial.

Na senda dos conceptualismos, tendências que Paolini acompanha desde o surgimento, muitos desses objetos reenquadram os valores plásticos e funcionais da ephemera (cartazes, panfletos, desdobráveis); outros desconstroem a ideia do livro enquanto símbolo do conhecimento. Exercitam esse jogo crítico através da sua morfologia e do modo como são instalados no espaço expositivo.

Para a produção dos seus múltiplos e edições, Paolini tem contado com a colaboração da galeria e editora Marco Noire Editore, entidade que coorganizou esta exposição em Lisboa. O próprio Noire assina a curadoria da mostra em conjunto com Silvia Chessa, conforme já tinha acontecido em 1989 na exposição «Impressions Graphiques. Progetti e collaborazioni editoriali di Giulio Paolini» (Salone del Libro – Castello di Rivoli Museo d'Arte Contemporanea, Turim, Itália). Também editados pela Marco Noire, o catálogo dessa exposição e a monografia Giulio Paolini. Impressions Graphiques. L'opera gráfica 1967-1992 (1992) seriam adotados como materiais bibliográficos associados a esta antológica de 1995 na Fundação Calouste Gulbenkian e disponíveis na receção do CAMJAP (Comunicado à imprensa, Arquivos Gulbenkian, Dossiê do Serviço de Comunicação 139). A Fundação editou também um desdobrável para o qual foram transpostos e traduzidos para português alguns dos conteúdos dessas edições. Entre eles, uma lista de obras, em parte coincidente com a daquela monografia de 1992 e que remonta a 1967, contrariando o nome dado à exposição de Lisboa (Folheto-póster, ibid.). A essa lista base, acrescenta mais 14 obras posteriores a 1992 que terão sido expostas em Lisboa.

«Giulio Paolini. Múltiplos e Obra Gráfica, 1969-1995» terá sido, até hoje, a primeira e única exposição individual de Paolini em Portugal de que há notícia. Para a sua realização, o CAMJAP pôde contar com a consultoria de Julian Scholl, que deu o seu apoio à produção.

A inauguração ocorreu a 16 de março de 1995, na Galeria do CAMJAP (piso 01), onde a exposição ficou patente até 29 maio de 1995. A convite de Rui Sanches, então diretor-adjunto do CAMJAP, Paolini voltaria ao espaço expositivo, na manhã seguinte à inauguração, para um encontro com o público. Seria o primeiro momento de uma programação paralela que contou com várias visitas orientadas.

Na imprensa escrita, destaca-se uma interessante entrevista com o artista, conduzida por João Pinharanda e publicada no jornal Público a 20 de março de 1995.

Daniel Peres, 2019