Prix Art Ensemble. Édition #1 – 2022-2023

GULBENKIAN – ROTHSCHILD – CENTQUATRE

La Délégation en France de la Fondation Gulbenkian et les Fondations Edmond de Rothschild s’associent au CENTQUATRE-PARIS pour la réalisation d’un programme de sélection et de récompense de la création et la mise en œuvre de projets innovants dans le domaine des « Social Practice Arts » que l’on pourrait traduire par « arts sociaux » ou « arts participatifs ».

Ce programme a pour objectif de soutenir, récompenser et valoriser les acteurs qui investissent le domaine de la conception et de la mise en œuvre de projets d’arts participatifs (participatory art), des pratiques artistiques pour l’inclusion sociale, de l’art collaboratif, également connu dans le monde anglo-saxon sous l’appellation de « Social Practice Arts ».

Cette collaboration permettra la structuration du programme, sous la forme d’un appel à projets orienté vers les artistes, en partenariat éventuel avec des structures (artistique et culturelle, du champ social, éducatif ou professionnel). 

Le programme se présente sous forme d’un Prix récompensant 4 projets pilotes en vue de leur développement. Il est doté d’un montant de 15.000€ par projet lauréat. Pour cette année inaugurale, il sera centré sur les propositions intervenant dans le champ des arts visuels au sens large avec la possibilité d’interaction avec d’autres pratiques artistiques.

Construit en s’appuyant sur les expertises des deux fondations et reposant sur la collaboration entre deux pays, la France et le Portugal, le programme réunit les projets candidats suite à un appel à projets. Un jury constitué d’experts et d’artistes choisira quatre lauréats dont le projet intervient sur le territoire français. Une journée de remise des prix sera organisée au CENTQUATRE-PARIS. Les lauréats des projets pilotes auront ensuite 8 mois pour mettre en œuvre leur projet.

Le jury :

– José-Manuel Gonçalves, Directeur du CENTQUATRE-PARIS
– Ophélie Julien-Laferrière, Cheffe de projet culture de la Délégation en France de la Fondation Gulbenkian
– Carole Mbazomo, Directrice art et culture des Fondations Edmond de Rothschild
– Nathalie Bondil, Directrice du département du musée et des expositions de l’Institut du Monde Arabe
– Laure Prouvost, artiste
– Sandra Terdjman, co-fondatrice de Council
– Dominique Bourzeix, Directeur de l’action culturelle et artistique de la Ville de Bobigny
– Jean Bourbon, enseignant à l’université Paris VIII

Les lauréats :

Crushs@Chérioux, Rafaela Lopez. Le lycée Adolphe Chérioux est un établissement scolaire situé dans un ancien orphelinat, à Vitry-sur-Seine dans un parc départemental. Malgré l’avantage de ces grands espaces où les élèves peuvent se promener il n’y a pas de réelle cours de récréation et de ce fait aucun lieu de réunion qui permettent aux différentes classes de se retrouver. Ayant fréquentée ce même établissement, l’artiste Rafaela Lopez, a elle-même constatée cette difficulté pour faire des rencontres.
Aujourd’hui, grâce à l’essor des réseaux sociaux, les élèves du lycée sont parvenus à rétablir un lien entre eux en créant le compte Instagram @Crush_lycée_adolphe.chérioux, de petites annonces amoureuses pour retrouver l’élue de son cœur,  mais aussi d’autres comptes à thèmes. La finalité du projet sera pour l’artiste d’organiser des différents ateliers afin de collecter des matériaux numériques depuis leurs comptes Instagram avant de mettre en scène ces contenus pour réaliser un docu-fiction collaboratif.

  Photo © Rafaela Lopez

Faille(s), Marina Ledrein et Jules Ramage sont chercheuses et artistes visuelles. Ensemble, elles mènent une collaboration avec un groupe d’usagers de l’hôpital psychiatrique Robert Ballanger (93), soignants et soignés tous réunis. La crise du COVID-19 a fortement impacté l’organisation des espaces dans lesquels les soignants travaillent.
Le projet repose sur l’élaboration d’un espace permettant des échanges ouverts et intimes, sous la formes d’ateliers d’activités créatives ponctués d’intervenants tel que Nathalie Hervé (chorégraphe).
F
aille(s) propose de faire se rencontrer deux temporalités et deux espaces répertoriés comme des lieux de privation de liberté : la Maison d’arrêt de Fleury-Mérogis (91) et l’hôpital psychiatrique Robert Ballanger (93).

  Photo © Julie Ramage

Journal de l’Autoroute, Ana Elena Tejera et Inès Sieulle. Les deux jeunes artistes, présentent un projet artistique dont le thème peut nous paraître hors du commun, à savoir le quotidien des chauffeurs de bus FlixBus. La nécessité d’établir un espace de communication humain et émotionnel par un dispositif créatif est ici le point d’ancrage. Le Journal de l’Autoroute aura comme point de départ la Gare de Bercy.
Ana Elena Tejera et Inès Sieulle ont pour but de construire une mémoire collective et de créer une dynamique au sein de ces lieux publics que sont le bus et la Gare routière de Bercy. Chaque membre participant du projet sera équipé d’une caméra-appareil-photo, d’un micro et d’un carnet de notes. Des podcast et des vidéos diffusées dans les bus au sein de la plateforme wifi de FlixBus seront des moyens de diffusions inclusifs qui pourraient permettre un partage ludique des résultats de cet atelier collaboratif.

  Photo © Inès Sieulle et Ana Elena Tejera

Sonder les corps, Anna Ternon, en collaboration avec Providenza et l’Université de Corse nous emmène en Corse pour son projet « Sonder les corps ».
Le projet a pour ambition de participer à la déhiérarchisation des savoirs et à la reconnexion des groupes sociaux avec leur environnement direct. Cette reconnexion permettrait à chacun de se retrouver autour du concept d’unité du vivant, amenant ainsi, par une meilleure compréhension de ces enjeux, à une attention redoublée à son milieu de vie. D’autre part, le projet permettra également d’interroger la façon dont les pratiques artistiques peuvent accueillir ces questionnements et favoriser une mise en relation durable des scientifiques et des populations. Le projet est concret et vise à amener un petit groupe de participants à collaborer au sein des activités. Celles-ci ont pour but d’interroger directement la nature par le biais d’outils géologiques par exemple afin d’apporter à ces données une traduction sensible et artistique qui impacte les consciences.

  Photo © Anna Ternon

Prix spécial à 10 000 euros
Images de pensée, Arnaud Tételin

Illustrateur scientifique et scénographe, Arnaud Tételin propose de sensibiliser les publics aux troubles de l’apprentissage en particulier de la dyslexie. Sa volonté est de mener un projet artistique et non scientifique de la compréhension sensible des troubles dys. Précisant que l’approche et l’explication de la dyslexie est toujours scientifique et donc abstraite pour le public, « Images de pensées » parvient, par le médium de l’art à retranscrire la perception sensible des personnes atteintes des troubles dys.
Le projet vise dans un premier temps à recueillir les expériences et témoignages des personnes concernés afin d’en élaborer une représentation visuelle concrète et sensible formant un support d’expression.

  Photo © Arnaud Tételin

Les 10 projets présélectionnés pour le Prix Social Practice Arts  étaient : 

L'art de faire parler la terre - Sophie Krier et Francesca Cozzolino

Images de pensée - Arnaud Tételin

Journal de l’Autoroute - Ana Elena Tejera et Ines Sieulle

Seconde pots - Germain Prévost, Marion Vézine et Marc Antoine Granier

Crushs @ Chérioux (titre provisoire) - Rafaela Lopez

Les Choses - Julie Poulain et OPJ Cyganek

Faille(s) - Marina Ledrein et Julie Ramage

Avec ou sans glace ? - Marielle Guille

Sonder les corps - Anna Ternon

Tricot d'âmes - Maryam Samaan

La remise du Prix SOCIAL PRACTICE ARTS a eu lieu le mercredi 11 mai 2022 de 19h à 20h au CENQUATRE-PARIS (Aelier 7)
5 rue Curial - 75019 Paris

 

Nous avons le plaisir de vous convier à une rencontre avec les lauréats de l’édition #1 le mercredi 25 janvier, de 15h à 20h, dans les locaux de la Fondation Gulbenkian à Paris à la FMSH, 54 boulevard Raspail, 75 006 Paris. 
Depuis le jury du 11 mai 2022, les projets lauréats se sont développés et les artistes ont pu bénéficier d’un suivi par la chercheuse en sciences sociales Pauline Guinard. Nous vous invitons à découvrir le processus de travail de chaque artiste.

 

Programme CP - Annonce des lauréats CP - Création du Prix « Social Practice Arts » Règlement
Updated on 04 mars 2024

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