Première présentation en France de l’oeuvre d’Ângelo de Sousa, cette exposition sera l’occasion de découvrir l’une des plus importantes réalisations artistiques contemporaines au Portugal, tant en raison de la diversité des pratiques (peinture, sculpture, photographie, dessin, film, vidéo, installations) que de l’impressionnante production dans tous ces domaines.

C’est donc une approche réduite du travail qui est donnée ici à voir, laquelle privilégie la peinture, la photographie et la vidéo. Depuis sa première exposition individuelle en 1959, à Porto, Ângelo de Sousa n’a cessé d’explorer des techniques, des matériaux, des formes, des supports, sans se limiter à une pratique et sans être contraint plastiquement par telle ou telle difficulté. L’un des traits fondamentaux de son travail est la production en série, avec ses variantes scalaires, ses jeux de formes, ses redistributions de couleurs et transpositions d’éléments plastiques entre les matériaux et les techniques. Ainsi qu’il l’a exprimé, il voulait rendre «Le maximum d’effet avec un minimum de moyens. Ou le maximum d’efficacité avec le minimum d’effort. Ou encore: le maximum de présence avec le minimum de cris.»

Des expositions importantes, et plus ou moins rétrospectives, lui ont ayant été consacrées au Portugal qui ont permis d’avoir un aperçu de l’ampleur de ses réalisations – mais il reste encore beaucoup à découvrir -, la perspective ici adoptée est de montrer la simultanéité des pratiques et de leurs enjeux qui oscillent entre l’intensité de la couleur et une certaine noirceur, l’éclat et la matité des choses en un traitement plastique égalitaire des sujets et des formes.

Commissaire: Jacinto Lageira