Gulbenkian Orchestra Soloists
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Date
- 20:00 / Cancelled 20:00 / Sold out Monday, 20:00
Location
Grand Auditorium Calouste Gulbenkian Foundation- Oboe
- Violin
- Violin
- Viola
- Cello
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Alice Caplow-Sparks
Oboé / Corne inglês
Alice Caplow-Sparks começou a tocar oboé aos doze anos de idade em Seattle, sua cidade natal. Prosseguiu os estudos na Cidade do México durante um ano, regressando então a Seattle onde foi aluna do oboísta Alex Klein. Aos dezoito anos deixou Seattle para estudar no Oberlin Conservatory, no Ohio, com James Caldwell. Durante o tempo que ali permaneceu, esteve ativamente envolvida com o Oberlin Contemporary Music Ensemble, além de outros grupos de câmara e orquestras. O seu grande interesse pela música de câmara teve o primeiro desenvolvimento durante uma digressão a Paris com o seu Quinteto de Sopros de Oberlin. Depois de finalizar a sua Licenciatura, ingressou na Eastman School of Music, em Rochester, Nova Iorque, onde frequentou e concluiu o Mestrado com Richard Killmer. Em Eastman encomendou uma obra original para oboé e trio de cordas ao compositor Gregory Mertl, a qual foi estreada no seu recital de graduação. Viajou então até Paris, onde estudou com David Walter no Conservatório. Em 2004 integrou a Orquestra Metropolitana de Lisboa e atualmente é membro da Orquestra Gulbenkian, onde toca oboé e corne inglês desde 2006.
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Zachary Spontak
Violino
Zachary Spontak procura construir ligações entre a música e as pessoas para quem toca. É concertino da Orquestra Clássica do Sul, no Algarve, e primeiro solista dos segundos violinos da Orquestra Gulbenkian. Viaja frequentemente para tocar como solista e como músico de câmara. Considerado “um líder natural”, colabora com mestres como Itzhak Perlman, Midori, Sir Simon Rattle, e Maxim Vengerov. Ganhou o 1.º prémio no Concurso Internacional Carnegie Hall GMP (E.U.A.), no Concurso Internacional Pro Artists (Bélgica) e no Concurso de Música de Câmara Fischoff (E.U.A.). Em 2015 foi nomeado “Young Alaskan Artist of the Year”. Tocou com Orquestra Sinfónica de Londres, a Sinfónica de Houston, a Sinfónica de Skokie Valley, e a Sinfónica de Fairbanks, entre outras.
Zachary Spontak é um entusiasta da música contemporânea, promovendo a criação de arte para a procura de beleza na nossa sociedade. Trabalha com célebres artistas como Wolfgang Rihm, John Corigliano, Péter Eötvös, e Matthias Pintscher. Por reconhecer que muitos pessoas no mundo não tem acesso à formação musical, envolve-se frequentemente em projetos sociais. De 2016 a 2018, trabalhou em Buenos Aires, tocando e a ensinando em zonas desfavorecidas. É um “artista-professor” na Musaid, uma organização que conta com a participação de alunos de todo o mundo, com o objetivo de criar a transformação individual e comunitária através de intercâmbios educacionais. Desde 2018, é Diretor da Área da Educação no Festival de Música de Câmara de Anchorage, Alasca, que proporciona aos alunos uma experiência intensiva de aulas e concertos durante o verão.
Zachary Spontak concluiu o Master of Performance pelo Royal College of Music, em Londres, sob a orientação do célebre violinista Detlef Hahn. Durante o seu percurso teve também como professores Paul Kantor, Roland e Almita Vamos, Gail Johansen e Jean Krause.
Vive em Portugal com a sua mulher Luísa, cantora lírica, e com o seu filho James.
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Piotr Rachwał
Violino
Piotr Rachwał toca violino desde muito jovem, tendo-se estreado aos 12 anos como solista na Filarmónica da Silésia. Formou-se na Academia de Música de Cracóvia, onde completou os seus estudos com distinção na classe de violino de Robert Kabara. Aprimorou as suas capacidades instrumentais sob a orientação de pedagogos de renome como Marina Jaszwili, Roland Baldini, Ivan Klánský, Andrej Power, George Tudorache e Piotr Pławner.
Como solista, músico de câmara e intérprete orquestral, apresentou-se em concertos em vários países europeus, incluindo França, Itália, Alemanha, Suíça, Suécia, Áustria, República Checa e Eslováquia, bem como nos Emirados Árabes Unidos e na China.
É laureado e finalista de vários concursos nacionais e internacionais, entre os quais: Talents for Europe (6.º prémio), Concurso Witold Lutosławski (finalista) e Fórum Nacional para Jovens Instrumentistas (1.º prémio e três prémios especiais). Em 2021 qualificou-se para o Concurso Internacional de Música ARD, em Munique. Participou em muitos festivais de música, incluindo Festival de Música de Abu Dhabi, Festival Chopin e His Europe (Varsóvia), Festival Internacional Ada Sari, Cracóvia Sacra e Música na Velha Cracóvia.
Piotr Rachwał recebeu bolsas de estudo do Ministério da Cultura e Património Nacional da Polónia, do Marechal da Voivodia da Silésia, do Rotary International e da Academia de Música de Cracóvia. Colaborou com a Orquestra de Câmara AUKSO, a Orquestra Sinfónica da Rádio Nacional Polaca e a Orquestra da Academia Beethoven e apresentou-se também com o Trio com Piano Malawski. Em 2022/23, participou na academia orquestral da Orquestra Sinfónica da Rádio Nacional Polaca, tendo desempenhado as funções de concertino sob a orientação de Marin Alsop. Toca com a Orquestra Gulbenkian desde 2023 e é Solista B desde dezembro de 2024.
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Sara Moreira
Viola
Sara Moreira nasceu em Vila Nova de Famalicão em 1996. Iniciou os seus estudos musicais aos treze anos na Escola Profissional e Artística do Vale do Ave na classe de viola do professor António Pereira e da professora Teresa Correia. Mais tarde, concluiu a licenciatura na Universidade do Minho, tendo trabalhado com Mateusz Stasto, e o mestrado em interpretação na Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim. Foi premiada com o 3.º lugar no concurso “Paços Premium” (2012) e com o 2º lugar no Concurso de Música de Vila Verde (trio de cordas).
Como membro de orquestra, teve a possibilidade de colaborar com a Orquestra Sinfónica do Porto - Casa da Música, a Orquestra XXI, a Orquestra de Câmara Portuguesa, a Jovem Orquestra Portuguesa, a Orquestra de Guimarães, a Sinfonietta de Braga, a Orquestra Clássica do Centro, a Orquestra da Costa Atlântica, a Orquestra Clássica de Espinho, a Deutsches Kammerorchester Berlin, a Joven Orquesta Nacional de España, a orquestra do Real Concertgebouw de Amesterdão ou a Orchestre de Picardie entre outras.
No ano letivo 2020- 2021 foi bolseira da Fundação GDA. Como academista e mais tarde com contrato temporário, foi membro da orquestra Nürnberger Symphoniker, entre 2021 e 2023. Atualmente frequenta, em Mannheim, uma pós-graduação como solista de orquestra, na classe da professora Hideko Kobayashi.
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Raquel Reis
Violoncelo
Raquel Reis estudou com Isabel Boiça no Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian e concluiu a licenciatura na Academia Nacional Superior de Orquestra, na classe de violoncelo de Paulo Gaio Lima. Recebeu primeiros prémios no Concurso de Interpretação das Caldas da Rainha, no Samuel and Elinor Thaviu Endowed Scholarship Competition in String Performance (Northwestern University) e no Winnetka Music Club Scholarship.
Em 2007 concluiu o Mestrado em String Performance na Northwestern University School of Music, em Chicago, com Hans Jensen. Foi bolseira da Fundação para a Ciência e Tecnologia e da Fundação Calouste Gulbenkian.
Raquel Reis integrou a Orquestra Juvenil da União Europeia e a orquestra Spira Mirabilis e apresentou-se a solo com a Orquestra Gulbenkian, a Orquestra Académica Metropolitana e a Orquestra Clássica de Espinho. Integra o Trio Pessoa, com o qual gravou o CD Pessoa dedicado à música portuguesa. Gravou também o CD Mundo Grande, de música luso-brasileira. Integra a Orquestra Gulbenkian desde setembro de 2007.
Benjamin Britten
Claude Debussy
Wolfgang Amadeus Mozart
The Gulbenkian Orchestra consists of musicians of great technical and artistic quality. Throughout the season, they also perform in free chamber music concerts, thus emerging from the anonymity of their roles within the orchestra. While making themselves much more visible, they also make a considerable contribution to a greater appreciation of chamber music as a whole, from the standard repertoire to the premieres of new works.
Sponsor Gulbenkian Music
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