Luz e Sombra

Claro. Escuro. Vida. Morte. Quatro conceitos que se interrelacionam de forma inexorável, mas não sempre óbvia ou previsível, e cuja relação e alcance se foram sempre transformando ao longo da História, transportados por correntes sociais, estéticas, religiosas e outras, que nunca se cristalizaram totalmente no tempo. O conceito e o seu antípoda alimentam-se e amplificam-se mutuamente, na aparentemente óbvia noção de que o contraste entre os dois os separa meteoricamente e, assim, os intensifica de forma dramática. Este dramatismo quase cénico foi explorado, na pintura renascentista, pela técnica chiaroscuro, que exacerba o brilho focal de determinado ponto através da penumbra intensa que o enquadra. O escuro alimenta e incrementa, portanto, o brilho, e o brilho nutre intimamente o negro de uma energia profunda e dramática que, por sua vez, devolve um fulgor intensamente resplandecente à luz.

Na música, tal como na pintura, a dualidade íntima entre o claro e o escuro existe, e foi fomentada por um rol inacabável de compositores, também eles à boleia dos usos estéticos do momento, ou criando eles próprios uma nova estética a ser seguida por gerações seguintes.

O concerto desta tarde instiga um recontro entre todos estes conceitos, num devir que abrange não só o brilho, o sombrio, o vivo e o inerte, mas que suscita também um diálogo entre o renascentista e o contemporâneo, arreigados naturalmente nas suas próprias visões – diferentes, pois – de toda esta panóplia de tons e intensidades.

O obscuro e a morte circulam, assim, pelo programa, e são dinamizados fulgurantemente por obras geradas e alimentadas pela luz e pela vida – e em todos os conceitos, o contemporâneo e o renascentista expõem-se e partilham as suas representações.

O lux beatissima, do norte-americano Howard Helvey, enquadra e catalisa o lado sombrio das duas obras renascentistas que se lhe seguem – muito embora a visão da morte nesta época fosse bastante diferente da que hoje temos – e, por sua vez, a luminosidade resplandecente de O nata lux, de Thomas Tallis, acentua a visão contemporânea e apaixonada de Eurico Carrapatoso de uma noite alentejana de sombras, a única oportunidade de alcançar os carinhos desejados, não permitidos à luz do dia...

É neste diálogo constante a vários tempos e conceitos que o programa evolui, trazendo neste trilho uma das obras icónicas de Purcell, Funeral Sentences, que o responsório Memento mei de Duarte Lobo fechará com um dramatismo solene. A morte, contudo, não atemoriza, e o regresso ao eterno alentejano, de novo pela escrita quente de Carrapatoso, traz em si mesmo uma luz, sempre eterna.

Pedro Teixeira